Los libros llegan otra vez al río
Nuevos de Colección Tercera Persona, Buchwald, Omashu y Los Confines Libros / Mirá quién habla: Pablo Méndez. / De ferias y cursos.
Hola, buen domingo.
Ayer comenzó el Festival LEER: Literatura en el río, en el partido bonaerense de San Isidro. Hoy es el segundo y último día para asistir a las charlas, conocer las propuestas de más de cien editoriales, participar de algún taller, escuchar música, entre otras actividades. Es por eso que hablé con Pablo Méndez sobre la organización e identidad del proyecto.
Por otra parte, están las novedades de Colección Tercera Persona, Buchwald, Omashu y Los Confines Libros.
Además, la FED sigue sumando anuncios, mientras que desde la UNA programaron unos cursos relacionados a la producción y circulación del libro.
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¡Vamos a lo nuestro!
1. Nuevos en el camino
CRISIS, de Daniel Diteruggi, fue editado en marzo pasado por Colección Tercera Persona está integrada por Leticia Barbeito y Juan Pablo Montero, más conocido como Falucho
Encuadernado a mano en FA Taller Estudio e impreso entre La Plata (Imprenta con Mística) y Necochea (Buenos Aires), este libro objeto y de artista integra la serie HAMBRE, en la cual Daniel realiza xilografías y serigrafías que generalmente pega en la calle. El libro conceptualiza desde la materialidad una poética, una canalización de la emergencia, de la falta, lo roto y lo fragmentado de la devaluada realidad, resultado del sistema capitalista desigual, pero específicamente del accionar de personas concretas de la política.
CRISIS consta de 92 páginas impresas en papel bookcel, afiches impresos mediante xilografía y serigrafía, tapas de cartón forradas en color plus de 120 gramos, impreso en serigrafía. La primera edición numerada es de 50 ejemplares.
Leticia y Falucho detallan que la presencia de un billete real de 10 pesos en el colofón apunta a fijar el próximo billete que seguramente saldrá de circulación, y que al estar encuadernado se irá devaluando. Asimismo, el costo de la hoja que lo contiene es mayor al valor de cambio de ese papel moneda.
Los ejemplares se consiguen en Fa taller-estudio (Diagonal 78, esquina 6 (El Espacio, La Plata) o enviado un mensaje a este Instagram. Hacen envíos a todo el país.
Sobre la maravillosa transformación de las orugas y extraña alimentación floral fue escrito e ilustrado con grabados por Maria Sibylla Merian, en 1679, y publicado recientemente por Buchwald.
La autora “reúne sus grabados y observaciones sobre la metamorfosis de las orugas. Pionera de la entomología, creó una verdadera revolución gráfica al dibujar a estos insectos, que tanto admiraba, en todas sus manifestaciones de vida y como parte de la planta que los hospeda”, dice Sol Correa.
Al respecto, la editora cita a Emanuele Coccia: “Para pintar la metamorfosis, dibuja una especie de álbum diacrónico, que hace del viviente mismo un mundo (...). La metamorfosis es la diseminación de una vida en los mundos y en las formas que ella reúne en un cuadro unitario (...). No se habita un territorio. Anatomía y geografía coinciden", en Merian.
La edición fue traducida directamente del texto original, escrito en gótica (Fraktur). Asimismo, Buchwald hizo dos versiones: una especial, con los grabados a color, y otra en blanco y negro, como la misma Sibylla ofrecía a sus lectores. Ambas en tapa dura, entelada y serigrafiada.
Los ejemplares están disponibles en tienda online de la editorial.
Una leve presión, de María Negro, es el nuevo título de Omashu. Con fotografías de Viqui Cozzarín, está compuesto por cinco cuentos que trabajan sobre cierta relación entre lo cotidiano y el hartazgo. En general, las historias están situadas en el conurbano bonaerense.
En su materialidad, se trata de un libro artesanal de aproximadamente 60 páginas. Con tapas duras y cosido a mano. “Un libro es una aventura. Un proceso colectivo en el que muchas personas ponen su trabajo, deseos y creatividad. Una leve presión no resultó una excepción”, afirman Paula y Diego Zanetti, hacedores de la editorial.
Una leve presión ya está en venta, a través de las redes sociales de Omashu (Facebook e Instagram) y ferias.
Juan Ángel es autor del poemario Cuando las manos no pueden con las cosas, ilustrado por Macambole y publicado por Los Confines Libros.
Presentado el sábado 19 de marzo, el libro se distingue por su costura francesa, cartulina coloreada en masa de 90 gramos y para tapa el “hermoso” papel Filare Campo Green de 216 gramos proveniente de Menegazzo & Cañadell Papeles. Las impresiones se hacen digitales en la gráfica y cooperativa El Zócalo.
En la librería de la editorial, ubicada en el centro cultural La Bemba en Profesor Agüer 4757, Villa Ballester, partido de San Martín, puede adquirirse el nuevo título de Los Confines Libros.
2. Mirá quién habla
Hoy termina una nueva edición del Festival LEER: Literatura en el río, en la que participan más de 100 editoriales, de las cuales aproximadamente cinco son artesanales.
Están programadas charlas de escritores y shows de música. Además, se destaca el Espacio Novela Gráfica con un taller de fanzines, la Feria de Coleccionismo Discográfico y Afines, un sector de vinilos, VHS y Blu-ray, además de actividades para el público infantil curados por Cecilia Maneiro (encargada de esa área en el CCK) y una zona de comidas.
Hasta las 20 horas, podés acercarte al Centro Municipal de Exposiciones de San Isidro (Del Barco Centenera y el río). No se suspende por lluvia.
Lo que sigue es una entrevista a Pablo Méndez, uno de los organizadores externos del Festival, que explica los objetivos de LEER, los desafíos de volver a organizar este proyecto después de dos años de pandemia, sus objetivos y su opinión sobre el vínculo de las editoriales con las ferias y el público.
¿Cómo fue tu primer paso con el festival?
Siempre estuve vinculado a la gestión cultural y dirijo un sitio de reseñas de libros (Solo Tempestad) desde hace siete años. Eso hace que tenga conocimiento sobre escritores, editoriales, prensas, etcétera. Mi primera experiencia fue cuando comenzó el festival, en 2018, gracias a que fui convocado por la Municipalidad (de San Isidro). A parte, tengo mucha vinculación con Víctor Malumián (Ediciones Godot y uno de los organizadores la FED). Uno va aprendiendo de la gestión mirando y siendo compañero de otras personas.
¿Qué pasó cuando se suspendió la edición de 2020 por la pandemia?
Eso fue unos días antes de que comenzara. Teníamos todo organizado. Rezábamos para que no la levantaran, pero era inevitable. La Municipalidad hizo una versión virtual con las mesas redondas y las clases magistrales, pero no hubo venta al público. Por otra parte, las carpas estaban armadas y los baños públicos ya se habían alquilado, entre otras cuestiones. Hubo un gasto económico, por lo que este año tuvimos que ser un poco más austeros y no pudimos incluir más editoriales.
¿Cuál es el objetivo de LEER?
Cuando hicimos la primera nos propusimos darle una identidad y que escapase un poco a las otras ferias y festivales. Nuestro propósito fue que sea lo más heterogéneo posible. Por ejemplo, en la feria de libros va a estar Planeta, Penguin Random House y editoriales artesanales, autogestivas e independientes. En el caso de las mesas, traer figuras de renombre, pero también que no sean tan conocidas, aunque muy valiosas para la literatura o para la temática que se aborde. Este año es Letra y Música. Anteriormente fue el futuro o la extranjería. A partir de ahí, se encuentran miles de libros de distintas editoriales y miles de escritores conocidos o no.
¿Buscan que haya un diálogo entre el festival y la feria?
Sí, por supuesto. Justamente en esa heterogeneidad se trata que los autores de las editoriales independientes sean partícipes de las mesas redondas. A partir de esa pluralidad de visiones, la idea es que todo esté relacionado. Apuntamos a que los convocados persigan esa temática que proponemos todos los años, además de los shows musicales y la parte infantil.
Que la feria se de en el contexto de un festival, ¿marca una alguna diferencia con respecto a otras?
Deberíamos preguntárselo a los editores en cuestión de ventas o público. Puedo arriesgar una teoría. Posiblemente LEER, si bien aparece anunciada en grandes medios, también es muy local, al igual que su público, que tal vez no llegue a otras ferias. Quizás alguien va porque es fan de un escritor y termina por descubrir diez editoriales que no conocía. También puede ser un paseo de diversión porque hay actividades para todos las edades y se termine por comprar un libro o asistiendo a una charla. En la última edición, en 2019, pasaron diez mil personas.
¿Cómo ves la relación entre las editoriales y las ferias? ¿Hay una mayor participación?
Hubo algo interviniente que fue la pandemia: dos años de no presencialidad. A su vez, hay otra variable que es las paupérrimas condiciones en las que se manejan las editoriales por la situación económica o la poca atención estatal que se le da al libro. Entonces, las editoriales tienen que estar luchando con el valor del papel, poder sacar la mayor cantidad de títulos que el año anterior o igualarla. Pero también vi, por ejemplo, en la FED, una cantidad de gente impresionante y eso social y psicológica y económicamente influyó. Cuando el peligro del virus no fue tanto o disminuyeron las restricciones, la gente comenzó a salir. Todavía no podemos hacer un análisis agudo porque venimos de dos años súper extraños. El mercado y la cultura se está moviendo de una manera muy caótica.
3. Mundo feriante
Feria de Editores abrió la convocatoria al programa “+300 km”. Junto con la Dirección Nacional de Promoción de Proyectos Culturales de la Secretaría de Desarrollo Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación, invita a esta propuesta dirigida a editores que se estén a más de 300 kilómetros de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y no tengan stand en la #FED22.
El programa cubre pasaje, hotel y costo del stand. Las inscripciones se recibirán hasta el 6 de mayo.
En esta página está toda la información y la posibilidad de aplicar.
4. Subrayados
Diplomatura en Artes del Libro de la Universidad Nacional de las Artes anunció la programación de cursos especializados en diversas disciplinas y temas que conciernen a la producción y circulación de un libro impreso.
“Narrativas visuales para fotolibros y publicaciones gráficas”, a cargo de Julieta Escardó, aborda un recorrido por los procesos de conceptualización, edición, diseño y producción de libros de fotografía (el 11 de abril cierra la inscripción). El 30 de mayo la encuadernadora Sol Rébora comienza con “Encuadernación: estructura CanCan”. Más info, acá.
Esta edición #19 de único llevó tiempo y energías. Si te gustó, me podés invitar un “cafecito”. Es una manera de ayudar al crecimiento de este espacio.
Gracias por tu lectura. ¡Hasta el domingo 24 de abril!