Un artefacto mágico
Noticias de industria mínima, NATAS editora, Omashu y Tóxicxs. Sol Rébora dice. El inventario de editoriales de único.
Hola, buen domingo.
Esta es la anteúltima edición del año de único. Durante enero y febrero de 2024, habrá un número por mes. En marzo, el boletín retomará su periodicidad quincenal.
Hoy, te invito a leer una breve entrevista a Sol Rébora, a propósito de la creación de la Diplomatura en Diseño de Encuadernación Contemporánea (UNA).
También vas poder acceder al inventario completo de las editoriales de libros artesanales en la Argentina que nutrieron y mejoraron este newsletter desde agosto de 2021 hasta hoy. Espero que sea útil.
Además, figuran las novedades de industria mínima, NATAS editora, Omashu y Tóxicxs.
Ah, EDITA fue una fiesta.
No importa cuánto tiempo te lleve leer este boletín. Importa que lo disfrutes.
¡Vamos a lo nuestro!
📚 1. Nuevos en el camino
La nueva serie Munaritos de industria mínima se caracteriza por “microlibros” u opúsculos, en homenaje al artista y diseñador italiano Bruno Munari. En ese contexto, actualiza el concepto de nuevas lecturas que propone el artista desde 1966. La serie explora otras formas de leer y aproximarse al libro y de generar sentido más allá de una narrativa textual.
“Su producción, al ser experimental, se alimenta de las posibilidades que produce el azar”, comenta su editora Laura Quesada, también autora de las ilustraciones. Munaritos “se compone de páginas de diversas formas y colores con una encuadernación acaballada y cosida a mano. El procedimiento de la edición en esta serie se acerca más al proceso creativo de las artes visuales, que a la edición de libros propiamente dicha. Estas formas híbridas son el espíritu de la colección Ensayo y Error”, explica.
Laura Quesada (ilustraciones), industria mínima, colección Ensayo y Error, libro visual y experimental, 2023, 10 páginas o más, cantidad de ejemplares indefinida.
Dañar lo blanco de la hoja, de Ruth Valdivia, fue publicado por NATAS editora. Este libro “no es una acción especulativa ni una metáfora”, aclara la editora Maia Cosin, y agrega: “Es literalmente desacralizar las prácticas artísticas y los espacios de exhibición. Son las coordenadas sobre las cuales se articulan un repertorio de presencias, cuerpos y situaciones que irrumpen violentamente en la superficie del papel, así como ella irrumpe en el campo del arte problematizando su sentido de pertenencia y haciendo de la incomodidad un vector de enunciación, y del dibujo una praxis vital”.
Respecto a las imágenes, Cosin dice que “todas esas líneas, las tramas, las palabras, las manchas y los plenos configuran una imagen brutal, un gesto crudo e irrefrenable que insiste en borrar las fronteras disciplinares para enfrentarnos directamente a su modo de ver-experimentar el dibujo como aquello que emerge del choque entre lo gráfico, lo impreso, lo académico, lo vulgar, lo vivido, lo soñado, lo risible, lo ominoso”.
Esta edición “se propone como un objeto, en tanto es susceptible de ser dañado (por sus características materiales blanco y sin laminar). Hace acción en lo propuesto por la artista, asumiendo un riesgo incomodando al usuario, invitándolo al daño”, afirma.
Mide 14 x 20 cm (cerrado) y las tapas son de papel Keaykolour 300 gramos, igual que la postal.
La primera edición es de septiembre de 2022 (30 ejemplares) y la segunda se hizo este mes, que consta de 50 ejemplares.
Dañar lo blanco de la hoja, Ruth Valdivia, NATAS editora, publicación gráfica, segunda edición, 2023, 62 páginas, 50 ejemplares.
Omashu publicó Gulash, de Martín Sancia Kawamichi (texto), reciente ganador del primer premio de la categoría “novela” del Fondo Nacional de las Artes por su libro E´a, y Shibber Stone (ilustraciones).
Gulash es una novela breve con rasgos experimentales que narra la historia de una potencia mundial que decide castigar a la Argentina por un incumplimiento. El castigo es tan absurdo como devastador, lo que provoca una catástrofe colectiva.
Stone “buscó plasmar un concepto polisémico, que aglutinara cierta desolación, ausencia de cuerpos y encierro. Para ello se valió de un objeto central: un globo azul, y su sombra, en el caso particular de la tapa”, explican los editores Paula Zanetti y Diego Zanetti.
La edición está hecha sobre la base de encuadernación a mano y con un cuento enmarcado, aparte del texto central.
Se estima que la presentación será durante 2024.
Gulash, Martín Sancia Kawamichi, Omashu, colección Barbarie, novela breve experimental, 2023, 200 páginas, 50 ejemplares.
Tóxicxs presenta dos novedades: Teoría de la novela encajetada, del editor y escritor Alfredo A. Díaz, y Los poemas no se explican, de Sab Alegre.
Teoría de la novela encajetada se trata de una historia sobre canciones, películas, amigues y el amor. Con una estructura fragmentaria, sus capítulos se presentan como los múltiples intentos por escribir una misma novela pop y electrónica.
Las tapas, plegadas de cartulina coloreada a la masa de 200 gramos, están impresas a láser. Las guardas e interiores son de papel Bookcel ahuesado de 180 gramos, plegados, cosidos y encolados. La fotografía de portada es de Nan Goldin (1953).
La novela (128 páginas) pertenece a la colección Narrativa 02, fue publicada en noviembre de 2023 y se confeccionaron 100 ejemplares.
En Los poemas no se explican, Alegre “escribe una poesía llena de tatuajes y primeros planos. Cada verso no intenta evadir ninguna incomodidad, por el contrario, enajena las palabras bonitas y las desplaza hacia el más irritante de los cotidianos. En estos poemas importan las palabras y los silencios”, dice Díaz.
De tamaño A6 y acaballetado, las tapas son de cartulina coloreada a la masa e interiores de papel Bookcel.
Este nuevo título de Tóxicxs forma parte de la colección Ututos 02, fue publicada en noviembre 2023 y abraza 28 páginas. Se hicieron 89 ejemplares.
📣 2. Mirá quién habla
En su cuenta de Instagram se presenta como diseñadora en encuadernación. Pero detrás de ese título, Sol Rébora acredita una trayectoria asombrosa que manifiesta una incansable e intensa pasión por el conocimiento y el hacer del libro. Su formación registra maestros, proyectos y distinciones a nivel internacional, mientras que su trabajo es parte de colecciones privadas y instituciones en diversos países.
El nuevo desafío que la tiene “alucinada” es la dirección de la Diplomatura en Diseño de Encuadernación Contemporánea, que recientemente anunció la Universidad Nacional de las Artes (UNA) y que comenzará en abril de 2024.
Lo que sigue es una breve entrevista, en la que Rébora cuenta algunas de sus ideas sobre el libro y otros aspectos importantes sobre la Diplomatura.
¿Qué es un libro?
Para mí claramente es un artefacto que tiene la función de preservar y transmitir información histórica y cultural, a través del tiempo. Es importante que los métodos de creación del libro contemplen su conservación y que la transmisión sea placentera, que tenga una buena apertura. O sea, que nada moleste la comunicación entre la persona que se acerca al libro y ese objeto. Ahí es donde me parece que es mágico lo que pasa con este artefacto. Lo que tiene de hermoso es que hay un recorrido, un ida y vuelta, y un montón de elementos que lo constituyen. Entonces, cuanto más inteligentemente esté ejecutado, mejor será ese momento de comunicación. Lo digo en términos más bien específicos, porque la verdad es que hay muchas definiciones de qué es un libro.
¿Hoy, hay algo nuevo que pueda presentar el libro?
La impronta estética y conceptual que cada libro logre puede ser algo nuevo. Quizás los elementos son los mismos, pero en cómo se los aplica es lo que hace a ese objeto tan maravilloso, único. Uno de los últimos que más me ha impactado, y que trabajé con un ejemplar, fue editado por Russell Maret. Se llama Intertrices and Intersections. Está muy bien pensado, tiene mucho color y una técnica impecable. Me pareció algo diferente a todo lo que había visto.
¿Cuáles son las diferencias entre la Diplomatura en Artes del Libro y la nueva Diplomatura en Diseño de Encuadernación Contemporánea?
La de Artes del Libro abarca todo lo que implica crear un libro. La DEC es completamente distinta, porque se enfoca únicamente en la encuadernación contemporánea. Cuando me propusieron dirigirla, me alucinó. Pensé como y desde dónde podíamos abordarla en un año, que no es nada. Cuatro horas semanales es muy poco. Pero, al mismo tiempo, es una gran oportunidad. También me entusiasmó invitar a artistas de distintas áreas que se comunican con la encuadernación, como el diseño, la arquitectura y las artes plásticas, para que den un aporte y nutran desde el conocimiento técnico y el diseño de la encuadernación. Es un compromiso para quien decida participar porque hay que poner el cuerpo durante todo el año.
¿Qué sugerís a quienes están interesados en cursar?
Para esta Diplomatura pedimos como requisito tres años de aprendizaje y práctica de encuadernación. Algún tipo de base hay que tener. Cada persona que se inscriba deberá completar un formulario con datos acerca de su formación. Como las vacantes son limitadas, habrá una selección. Será importante tener disposición porque se deberán presentar dos trabajos de los cuatro que se realizarán durante el año, además de un tercero a hacer de forma independiente. O sea, elegir un libro, pensar una estructura, un diseño y construirlo. No habrá notas, pero deberán presentarlo para recibir el diploma. De todos modos, por fuera de la Diplomatura, habrá cursos para la gente que no pueda entrar y así formarse para el año siguiente.
Para tener en cuenta:
- El martes 12 de diciembre, a las 18 h –vía Zoom- habrá una charla informativa sobre la nueva Diplomatura. Para participar tenés que inscribirte a través de este formulario.
- La preinscripción será del 26 de febrero hasta el 10 de marzo de 2024.
- Toda la información está acá.
📝 3. Editoriales, en único
Desde el primero de agosto de 2021 hasta hoy, por único pasaron las novedades de 59 editoriales de libros artesanales argentinas (o que incluyen libros hechos a mano en su catálogo). Durante ese período, fui completando una lista con sus datos básicos: nombres, localidad, sitio web o tienda virtual, correo electrónico y redes sociales.
El inventario no representa de ningún modo un mapa de este tipo de proyectos en el país, sino que sólo registra a aquellas editoriales que tuvieron algún tipo de mención en el boletín.
Por lo pronto, espero que este trabajo –que se seguirá corrigiendo, ampliando y actualizándose periódicamente- contribuya, de algún modo, a tener un mayor acercamiento sobre quiénes conformamos la comunidad de editoriales de libros artesanales en la Argentina.
Cualquier comentario o noticia que pueda mejorar o aportar a este proyecto, podés escribirme a agprandi@gmail.com.
🌐 4. Mundo feriante
El fin de semana pasado se celebró una nueva edición de la feria EDITA, en La Plata. Fue un gran encuentro, más que esperado. Hubo lecturas, charlas, música en vivo y espacio para infancias.
Entre las 150 editoriales, estuvieron las artesanales Amauta&Yaguar, Artefacto, Barba de Abejas, Buchwald, Charco, El Vendedor de Tierra, Eloísa Cartonera, FA, Firpo, industria mínima, Kalos, les amigues, Mochuelo, Nostalgia & Rebeldía, Oficina Perambulante, *OtrasTintas, Tercera Persona, Tóxicxs, Volcán de Agua y Vox / Lux.
🔤 ¡A jugar!
Acá va el trigésimo quinto Wordle de único. La palabra a descubrir está en este boletín.
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